Design for Sparkles– category –

なぜ今、「語らない贅沢」が価値になるのか近年、ファッションやジュエリー、建築の分野でSilent Luxury（サイレントラグジュアリー） という言葉が注目されています。 それは単なる流行やスタイルではなく、デザイン史と社会構造の必然から生まれた価値観...

デザインとは、形をつくる行為でしょうか。それとも、美しく整える技術でしょうか。 本記事で扱うのは、そうした一般的な理解よりも、もっと手前にあるデザインの思考そのものです。 デザインは、まだ言葉になっていない兆しを感じ取り、仮説として世界の...

デザインの仕事は、長らく「感覚的で説明しづらいもの」と扱われてきました。美しさ、違和感、気配、空気感。どれも重要でありながら、数値や言葉にしづらく、結果として組織の中では属人的な力として消費されがちです。 私自身、長年デザイナーとして経験...

ジュエリー制作における「技術」「美術」「芸術」の違いを探ります。ピアノで培った感性と職人としての経験から、観察・文脈・本質を見つめる創作の哲学を綴ります。 技術・美術・芸術とは何か 絵を綺麗に描けるようになりたいと思ったとき、絵の教室に通...

東洋の「調和と無常」、西洋の「理念と構築」。 二つの美意識の違いと融合をたどり、現代の静かなラグジュアリーが宿る場所を探ります。

静けさの中にこそ豊かさは宿る。ミース・ファン・デル・ローエの「Less is more」の哲学を通して、現代のサイレントラグジュアリーと東西の美意識の交わりを探ります。

1920年代、パリ。第一次世界大戦が終わり、世界は静かに新しい時代へと動き出しました。その時、最も劇的に変わったのは——女性でした。 戦争中、男性に代わって働き始めた女性たちは、戦後も家に戻らず、社会の中に自分の居場所を築きはじめます。コルセッ...

魯山人は、美を理解する人間の佇まいは、その生活態度そのものから滲み出ると考えていました。 これには、芸術を理解するとは何か、という深い問いが隠されています。 魯山人にとって「芸術がわかる」とは、単に作品の知識や審美眼を持つことではなく、“美...

魯山人は、「技術と美術が伴って、芸術になる」と語りました。しかし同時に、「物の本質を見る芸術は、技巧が精密でなくとも得られる」とも述べています。 この二つの言葉のあいだにこそ、彼の美の哲学の核心――“物の本質を知ること”――が息づいていると考え...

日本文化の美学としての「陰翳」 谷崎潤一郎の随筆『陰翳礼讃』は、日本文化の美意識を象徴する随筆です。 そこには、太陽の下で煌めく鮮烈な光ではなく、仄暗い中に漂う陰影の中にこそ美が宿る、という思想が描かれています。漆器の艶や、障子を透かす柔...